Recopilación de Libros y Tratados

Libros de Armonía, Contrapunto y Fundamentos de Composición

BARRIO, Adelino, Tratado de armonía. Teoría y práctica, Madrid, Musicinco, 1986.
BERLIOZ, Rector. Grande Trattato di Strumentazione e di Orchestrazione. 3 vol. Milano, 1985.
CHAILLEY, Jacques, Traité hislorique d’ analyse harmonique, Paris, Alphonse Leduc, 1977.
COOPER, Grosvenor y Leonard B. Meyer. The rhythmic structure of music. Chicago, 1963.
DAHLHAUS, Carl, Studies on the origin of harmonic tonality, Princeton, N. J., Princeton University Press, 1990.
FORNER JOHANNES. Contrapunto creativo. Labor
GEDALGE, A. Tratado de fuga. Madrid, 1990.
GOLOMAN. R. F., Harmony in Western Music, New York, Norton, 1965.
HABA Alois. Nuevo tratado de Armonía. Real Musical.
HERRERA, Enric Teoría musical y armonía moderna. Vol. I, 3a ed., Barcelona, Antoni Bosch Editor, 1988 (5a reimp.: Ibidem, 1991).
HERRERA, Enric. Teoría musical y armonía moderna. Vol. II, Barcelona, Antoni Bosch Editor, 1987 (la reimp.: Ibidem, 1990).
HERRERA, ENRIC. Técnicas de arreglo para la orquesta moderna, Bosch (ed).
HINDEMITH, Paul, Armonía tradicional, 8ª ed., Buenos Aires, Ricordi, 1971.
KÜHN, CLAMENS. Historia de la composición musical. Ed. Idea Música
LUSSY, Mathias. El ritmo musical. Su origen, función y acentuación [1945J. Trad. Pascual Quaratino. Buenos Aires, 1981.
MANN, Alfred, The study of Fugue, New York, Dover, 1986.
MOTTE, Diether de la, Armonía, Barcelona, Labor, 1989 (ed. original en alemán: Harmonielehre, Kassel, Bärenreiter- Verlag, 1976).
MOTTE, Diether de la, Contrapunto. Barcelona, Labor. 1991 (ed. original en alemán: Kontrspunkl, Kassel, Barenreiter-Verlag, 1981).
NORDEN, Hugo, The technique of canon, Boston, Branden Press, 1982 (ed. original: 1970).
PERSICHETTI, Vicent. Armonía del siglo XX. Real Musical.
PISTON, Walter. Armonía, rev. y ampliada por Mark Devoto, Barcelona. Labor. 1991 (la reimp. en español: 1993; ed. original en inglés: Harmony. New York-London. Norton, 1941).
PISTON, Walter. Contrapunto, Barcelona, Labor, 1992.
PISTON, Walter. Orquestación. Traducción Ramón Barce y otros. Madrid, 1978.
RAMEAU, Jean-Philippe, Traité de I'Harmonie reduite à ses principes naturels. Paris, 1722 (ed. facsímil: Madrid, Arte Tripharia. 1984).
RIEMANN, HUGO. Reducción al piano de la partitura de orquesta. Ed. Idea Música.
RIMSKY-KORSAKOV, Nicolás. Tratado práctico de armonía. Buenos Aires. Ricordi, 1990 (1886).
SALZER FÉLIX. Audición estructural.
SCHENKER, Heinrich. Tratado de Armonía, Madrid, Real Musical. 1990.
SCHÖNBERG, Arnold, Armonía, Madrid, Real Musical, 1987 (1922).
SCHÖNBERG, Arnold, Ejercicios preliminares de Contrapunto, Barcelona, Labor, 1990.
SCHÖNBERG, Arnold, Funciones estructurales de la Armonía, Barcelona, Labor, 1990.
SCHÖNBERG, ARNOLD. El estilo y la idea. Ed. Idea Música
SHÖNBERG, Amold. Fundamentals of musical composition [1967]. London, 1987
SOLER, Josep, La fuga, técnica e historia, 1ª reimp., Barcelona, Antoni Bosh, 1989 (1ª ed.: lbidem, 1980).
TOCH, Ernst. La Melodía. Barcelona, 1985.
TORRE BERTUCCI, José, Tratado de contrapunto, Buenos Aires, Ricordi Americana, 1991 (Ed. original: 1947).
ZAMACOIS, Joaquín, Tratado de Armonía, 6ª ed., Barcelona, Labor, 1978,3 vols
HERNANDIS, ENRIQUE, Ejercitación Armónica, Ed. Rivera Mota. Año 2009

Libros de Formas Musicales

BAS, Giulio, Tratado de la forma musical, 8ª ed., Buenos Aires, Ricordi Americana, 1997 (ed. original: 1913).
BERRY, Wallace. Structural functions in music. New York, 1987.
BLANQUER PONSODA, Amando, Análisis de la forma musical (curso teórico-analítico), Valencia, Piles, 1989.
CARDUCCI, Edgardo, Trattato di composizione estudio delle forme musicali, Roma, Edizioni de Santis, 1972,2 vols.
COOK, Nicholas. “Analyzing music in sonata form”. A guide to musical analysis. London, 1991, pp. 260-293.
DE LA GUARDIA, ERNESTO. Sonatas para piano de Beethoven. Ricordi
KÜHN, Clemens, Tratado de la forma musical, Barcelona, Labor, 1991 (ed. original en alemán: Kassel, Bárenreiter, 1989).
LLACER PLA, Francisco, Guía analítica de formas musicales para estudiantes, Madrid, Real Musical, 1982.
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ROSEN Charles. Formas de Sonata. Labor.
ROSEN, Charles. Sonata forms. New York, 1988.
STOIANOVA, Ivanka. Manuel d’ analyse musicale. París, 1996.
SZEKELY, KATALIN. Análisis 1º. Pequeñas Formas Barrocas y Clásicas. Editorial: Maestro, Ediciones (Colección Enseñanza Musical Profesional / Málaga, 2004)
SZEKELY, KATALIN. Análisis 2º. Grandes Formas Barrocas y Clásicas. Editorial: Maestro, Ediciones (Colección Enseñanza Musical Profesional / Málaga, 2004)
ZAMACOIS, Joaquín, Curso de formas musicales, 10ª ed., Barcelona Labor, 1994 (1ª ed.: 1960).

Metodología del Análisis Musical

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Estética y Estilo. Siglo XIX

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EL SIGLO XX

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ROBERT P. MORGAN. Antología de la música del Siglo XX. Ed. AKAL Música.
CATALÁN, Teresa. SISTEMAS COMPOSITIVOS TEMPERADOS EN EL SIGLO XX. Editado por la Institución "Alfons el Magnànim", Diputación de Valencia.
REGINALD SMITH BRINDLE. LA NUEVA MÚSICA. Ed Ricordi
DARIAS, Javier. LEPSIS, Técnicas de organización y control en la creación Musical. Ed. EMEC
VILLA ROJO, Jesús. Notación y Grafía Musical en el Siglo XX. Ed. SGAE
Nieto, José. Música para la imagen, La Influencia Secreta. Ed. SGAE

El mito del maestro. Los grandes directores de orquesta y su lucha por el poder, Norman Lebrecht, traducción de Angeles de Juan Robledo y Enrique Pérez Adrián, Acento, M
La figura del director de orquesta es relativamente tardía en la historia de la música.
Estrictamente, data de la segunda mitad del siglo XIX, quizá desde que Hans Richter dirigió el estreno del wagneriano Tristán e Isolda.
Desde entonces, se ha creado y desmontado el «mito del maestro», genio de la imaginación que transforma el silencio en música, hipnótico hechicero como Furtwangler, tirano racionalista como Toscanini, suave encarnación del padre como Bruno Walter, mimo espectacular como Stokowski, etc.
Lebrecht se ha propuesto, apelando a una severa documentación y a sus agudos criterios de comentarista musical (es firma habitual del londinense Daily Telegraph) desarmar las leyendas forjadas en torno a los grandes directores, desde Richter y Bülow hasta von Karajan, Ozawa y Maazel.
Cuenta peripecias cotidianas, negocios penumbrosos, pequeñeces y ramplonerías de estas figuras mitológicas, mezclando esta excursión a la trastienda con juicios de gusto (que el lector compartirá o no, como es normal en estos casos), donde pone a prueba sus conocimientos y experiencias de melómano y juez de la vida musical.

adrid, 1997.

CREANDO A DON GIOVANNI, de A. Rudel. Ed. Plaza Janes. Esta novela es una fascinante aproximación a la vida y la mentalidad de un genio, al tiempo demasiado humano: en sus sentimientos, sus fragilidades, sus aspiraciones. Después de leer la novela, escuchar Don Giovanni no será lo mismo.El libro es divertido y admite leerse como una saga, la historia de una tribu, ese dorado clan de las máximas batutas.
A pesar de su punta de malicia, no destruye lo admirable de los personajes evocados. Al contrario, los torna más admirables, porque los muestra tan humanos como tú y yo.
Lo que lograron fue resultado del talento y el trabajo, no de un don sobrenatural que habría vuelto fácil cualquier desafío.

ZUBIN MEHTA, La partitura de mi vida, obra en castellano que trata sobre su vida, su trabajo y sus experiencias. Publicada por Rivera Editores, con prólogo de Daniel Baremboim, se convierte en una de las biografías clave dentro del mundo musical y de obligada lectura para todos aquellos interesados por el movimiento orquestal actual.

LA FORMA MARCHA, de FCO JAVIER GUTIERREZ JUAN, La Forma Marcha es el título del primer libro de Francisco Javier Gutiérrez Juan. Publicado por ABEC editores, en él se relata en toda su extensión en un estilo minucioso y metódico la forma marcha en la composición musical. La obra es un estudio de la evolución histórica, de la instrumentación y de las distintas formas aplicadas a las marchas. En este libro el lector podrá descubrir lo desconocido sobre las marchas de Mozart, Beethoven, Tchaikovsky, etc…, en la ópera, en sinfonías, musica incidental, para piano, para orquesta, para bandas, además de la expresión más popular de este género, como el pasodoble o la marcha procesional. En el libro se ahonda en el significado y razón de ser de las composiciones musicales en forma de marcha, tanto en su concepto general como en un contenido más específico en lo que trasciende dicho concepto en España y en el mundo, analizando sus orígenes y la evolución que ha tenido a lo largo de los años. se procede al estudio de los principales compositores, destacando las principales aportaciones e innovaciones realizadas por los mismos a la música española e internacional.

LA LLAVE DE LA MÚSICA FLAMENCA, de sos profesores, compositores y musicólogos Antonio y David Hurtado Torres, sobrinos-nietos del mítico Juan Valderrama, publican una nueva obra, La Llave de la Música Flamenca, editado por Signatura Ediciones de Andalucía. En este trabajo, compuesto por un libro y una grabación discográfica, se desvelan los vestigios más remotos de la música flamenca, valiéndose de multitud de pruebas documentales de índole musical.

UNA HISTORIA DEL FLAMENCO de J. M. Gamboa. Una visión global y actualizada de lo que se sabe del género flamenco en sus distintas facetas, y que dista mucho de lo ampliamente divulgado hasta el momento: los creadores, el cante, sus músicas y sus coplas, el baile y el toque, la guitarra, el piano, el cajón y las castañuelas, la flamencología, la discografía, dramaturgias, concursos, festivales y demás elementos que han contribuido al desarrollo de este arte. Sin olvidar los diferentes estilos, presentados con nuevos enfoques de su génesis musical.

El mirall pautat: Recull d'expressions i paremies musicals en la tradició popular realitzat per Amparo Blas Nuñez i Frederic Oriola borrissol. Es tracta d'un recull de més de 3000 refranys, expressions i dites relacionades amb la música.